El código Da Vinci (2006)

Muy pocas obras literarias han levantado tanto polvorazo como El código Da Vinci, y su paso al cine en 2006 se convirtió en un suceso por derecho propio. Ron Howard plasmó en imágenes el vertiginoso juego de símbolos, criptografía y conjuras que concibió Dan Brown, con Tom Hanks guiando un elenco internacional de primer orden. Años más tarde, la cinta continúa siendo un hito del misterio contemporáneo y una vía ideal para adentrarse en el universo Langdon.

¿Cuál es la trama de El código Da Vinci?

La historia arranca de noche en el Museo del Louvre de París, donde es hallado el cadáver del conservador del recinto, Jacques Saunière, colocado en una postura extraña que evoca las creaciones de Leonardo da Vinci. Junto al cuerpo aparecen signos y claves cifradas que dan pie a una sucesión de enigmas tan inquietante como ingeniosa.

El profesor de Harvard y especialista en simbología Robert Langdon acude a la escena, donde se encuentra con Sophie Neveu, criptógrafa policial y nieta del difunto. Ambos comprenden que las claves ocultas en las obras maestras de Leonardo señalan a una hermandad secreta que ha protegido durante veinte siglos un secreto con capacidad de sacudir los cimientos del cristianismo.

Sin desvelar nada: la pesquisa obliga a los dos protagonistas a una huida constante por Europa, recorriendo catedrales, bibliotecas y museos, perseguidos por la policía y con amenazas mucho más tenebrosas acechando entre sombras.

Un elenco internacional de primera línea

Tom Hanks encarna a Robert Langdon con su característica contención, perfilando a un académico verosímil, metódico y alejado del arquetipo del héroe de acción. Su sintonía con Audrey Tautou, quien encarna a Sophie Neveu, sostiene buena parte del metraje y aporta el matiz humano a tanto enigma.

En torno a ellos, el reparto deslumbre por sí mismo. Ian McKellen acapara la atención en cada escena como Sir Leigh Teabing, un noble excéntrico y devoto del Grial, mientras Paul Bettany construye un Silas perturbador y corpóreo. Jean Reno da vida al capitán Bezu Fache, Alfred Molina encarna al obispo Manuel Aringarosa y Jürgen Prochnow cierra el conjunto con André Vernet.

Los intérpretes franceses, como Jean-Pierre Marielle en la piel de Jacques Saunière y Etienne Chicot como el teniente Collet, consolidan la atmósfera europea del relato y otorgan credibilidad a un thriller que transita entre París y Londres.

Ron Howard a los mandos y una superproducción de gran calibre

Ron Howard, quien además actuó como productor junto a Brian Grazer y John Calley, dirige un engranaje de escenarios auténticos, plató monumentales y una fotografía de Salvatore Totino que envuelve el Louvre y los templos góticos en sombras doradas. La cámara juega con luces y penumbras que refuerzan el clima de perpetuo misterio.

Akiva Goldsman se encargó del libreto, con el reto de comprimir un superventas de enorme densidad en algo más de dos horas y media. La partitura de Hans Zimmer aporta ese ritmo ceremonial y vertiginoso que impulsa la persecución, mientras el montaje de Mike Hill y Daniel P. Hanley intercala evocaciones del pasado y acertijos visuales.

Con Imagine Entertainment y Skylark Productions detrás, y rodajes repartidos por Estados Unidos, Francia, Malta y Reino Unido, el filme inauguró la colección Robert Langdon, abriendo una saga que proseguiría en la gran pantalla.

Asuntos, atmósfera y estética

El filme transita entre el misterio y el suspense, con una actitud sobria y casi documental al abordar la simbología, el arte y la historia religiosa. Las claves, los pentagramas, la masonería y las hermandades ocultas no son simples decoración: constituyen el eje narrativo de una historia que interroga qué se ha narrado y qué se ha callado a lo largo de los siglos.

En lo visual, Howard elige un realismo envolvente: corredores nocturnos del Louvre, capillas calladas y vehículos que surcan París sin freno. La tensión entre lo intelectual y lo visceral es permanente, y el suspenso apenas cede a lo largo de sus 149 minutos.

Eso sí, hay que recordar que la cinta suscitó polémica y discusión por su temática, algo que alimentó su fenómeno cultural. Como ficción, se apoya en el enigma y la especulación sobre el pasado, no en la erudición estricta.

¿A quién va dirigida esta película?

Es una apuesta segura para quienes devoran thrillers de acertijos, para los entusiastas del arte y de la historia alternativa, y para cualquier público que goce resolviendo un buen puzle narrativo. Los lectores de la novela de Dan Brown hallarán una versión fiel en espíritu, aunque reducida.

También opera como cine de aventuras intelectual: hay carreras, giros y antagonistas carismáticos, pero todo pivota sobre la curiosidad y el saber. No es un filme de acción al uso ni un drama religioso convencional.

Con una puntuación media de 6,7 en TMDB, es una opción firme más que brillante, perfecta para una velada cinematográfica con deseos de pensar mientras la historia avanza con ritmo.

Dónde ver El código Da Vinci en España

El público en España dispone de varias vías para ver el filme. Por suscripción, puede encontrarse en Movistar Plus+ y en el canal Movistar Plus+ Ficción Total.

Quien opte por el pago por visión, puede alquilarla o adquirirla en la Apple TV Store, en Amazon Video y en Rakuten TV, de forma que resulte accesible tanto para abonados como para quienes busquen un visionado aislado.

Otras propuestas parecidas que valen la pena

A quien le entretenga este thriller de conjuras le esperan varios caminos naturales. Dentro de la propia colección Robert Langdon, las continuaciones llevan al catedrático de Harvard a nuevos escenarios con nuevos enigmas por resolver.

Fuera de la saga, encajan bien otras versiones cinematográficas de superventas de intriga histórica y religiosa, además de thrillers de claves secretas, hermandades ocultas y persecuciones por Europa. Los aficionados al misterio con fondo artístico también tendrán mucho que descubrir en filmes que combinan arte, historia y tensión en clave de aventura actual.